幻想童话剧。全名为《肯辛顿公园里的彼得·潘》。1904年12月27日（圣诞节）首次在伦敦公演，引起轰动性赞誉。此后除1940年外，每年圣诞节都上演该剧。后作家埃利诺·格雷厄姆将剧本改成中篇童话，评价也很高。

　　这是一个与成长有关的童话。

　　人永远拒绝不了长大。当你不是一个孩子时，你就会失去了你的想象力，你的身躯会变得日益沉重，一些美好单纯的东西会渐渐被忘却，只剩下世俗的纷扰。

　　永远不要长大，这是一个孩子童话般的梦想。每一个孩提时拥抱过童话的人心底都曾存在过一个彼得潘，可是他最终会在你成长的过程中从你的心中淡去，小说体现了成长的无奈和一种人生的必然。

　　“这是最好的结局吧，就象温蒂自己认为的。毕竟，作者还是留下了新的希望，温蒂的孩子们继续跟着彼得潘飞到永无乡去，尽管一个个孩子总要长大，孩子的梦想却世世代代，传承不息。

　　也好吧。早已长大的我们也只能这样相信。虽然还是忍不住有些惆怅。”

　　“邪恶的海盗船长胡克对他说，你可爱的温蒂最终还是会离开你，他从天空坠落，无力抵抗，此时他的心中充满忧伤。彼得潘的形象仿佛是代表了人们心中的理想想法：如果可以的话，永远都不要长大。因为成人的世界有太多纷扰，意味着要失去换来成长。”

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　　我个人认为胡克船长在一定程度上代表了现实社会，他有着残酷而现实的灵魂。而这些和彼得潘所认为的一切都是矛盾的，所以他才会想要去对抗他。所以无论是胡克船长还是文中的任何一处，无不在描述着童年的美好，还有成长和现实的冲突。这种冲突我们无法去避免，只能无奈地去接受，所以我们还能感受到书中那种快乐里淡淡的惆怅。

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　　说胡克的真实身份并不是说他在小说外现实中的身份，而是他在小说中的真实身份。可能在他成为海盗前，他是一所有着所谓良好风气，并且极其著名的学校的学生。作者通过描写胡克的行为，来突出在他少年时所受的教育风气。作者把这种风气以胡克船长这样反面的人物表现出来，确实有否定作者当时所在年代教育形式的意思。但从另一个方面来说，学校，社会，这些都是成长的一部分，胡克船长也曾是一个天真的孩子，但是在慢慢长大的过程中，他被现实（如学校，社会）逐渐改造成了一个这样的人，可以说，这也是从侧面突出了成长的悲哀。所以，无论是作者怎样写，他还是离不开他想要表达的主题的，一切都是关于成长。

　　巴里在剧中虚构了一个会飞的、不愿长大、也永远不会长大的小男孩彼得·潘。他天真活泼、疾恶如仇、勇敢而富于牺牲精神。作者还虚构了一个故事发生的地方——梦幻岛。那里，有孩子希望出现的各种“人物”：仙子、人鱼、印第安人、海盗、野兽和梦幻鸟。在那个用蘑菇当烟囱的地下之家，生活快乐无忧。彼得与海盗，海盗与红人之间的“大战”，鲜明地烙着儿童打仗游戏的印证。巴里正是通过奇妙的梦幻岛和不肯长大的男孩彼得·潘这样的童话形象深情地告诉人们：童年是人生中最美的乐章，珍惜可贵的童年时代，让孩子们尽情地享受那仅仅属于他们的欢乐。由此，也可以窥见作家对自然、纯朴天性的热情召唤。

　　彼得·潘给小姑娘温迪和她的两个弟弟迈克尔和约翰身上撒了仙粉，于是他们一起飞到梦幻岛上。历险故事连连不断（美人鱼的礁湖等），“永没有枯燥乏味的时候”。彼得·潘和同他一道飞到梦幻岛上的孩子们，在那里遇见了上述童话人物。由于终年海盗诡计多端、处处作祟，海岛无宁静之。尽管不幸事件接踵而至，勇敢的彼得·潘还是想出妙计搭救了伙伴们。

　　彼得·潘和小姑娘温迪分别时，答应每年春暖花开之时来看望她。后来温迪长大出嫁了，彼得·潘又与温迪的女儿玩，又把温迪的女儿带到那个奇妙无比的梦幻岛上，温迪的女儿长大出嫁后，又把温迪的外孙女找去作伴。

　　彼得·潘这个形象是永无尽止的游乐、永恒童年、永不衰老的精神象征。童话

　　彼得·潘，满口珍珠般的乳牙，穿一身用树叶和树浆做的衣服，一个不愿长大也永远不会长大的可爱的小男孩。因为害怕长大，他在出生的第一天，就从家里逃了出来，常去伦敦的肯辛顿公园游荡：如今长住在一个叫“梦幻岛”的海岛上，成为一群被大人丢失的孩子们的队长。在一个夏夜里，彼得·潘飞到伦敦，趁达林太太不在家，诱使她的小女孩温迪带着两个小弟弟跟他飞回梦幻岛。大家推举温迪做母亲，从此过上了童话般奇妙的生活。他们一起做了许多英勇的事，包括一次被掠一了海盗船，彼得·潘与诡计多端的海盗头子胡克决一死战，使他掉进了鳄鱼的口中……《彼得·潘》将荒诞幻想、仙人故事、惊险情节，运用性格刻画、心理描写、讽刺和幽默等手段纺织在一个小小的故事里。它既像一场令人眼花缭乱的马戏，又像一首狂想曲，给读者以强烈的震撼力。

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