“宦海归来两袖空，逢人卖竹画清风”，郑板桥为何画竹40年？-乐乐故事网

　　郑板橋画竹，在他自己的诗里写道:“四十年来画竹枝，日间揮写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。\在此之前，另一首诗题中写道:\余画兰竹，家数小小，亦有苦心，卅年探讨。\不管三十年.四十年，都是生前诗题中讲的，不是臨终之言，他73岁逝世，画竹时间应有50余年。郑板桥是清代有代表性的文人画家，诗.书.画三绝，绘画方面，一生只画兰.竹.石，自称:“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千年不变之人。\早年曾在扬州卖画，44岁中进士，50岁后在山东范县和潍县先后当县令，为官清廉，体恤民族，因不善逢迎得罪上司，终被免职，重返扬州卖画为生。他通过观察和创作实践，提练出“眼中之竹，胸中之竹，手中之竹\的理论，眼中之竹是实景，胸中之竹是构思，手中之竹是艺术创作的实现。他以画竹抒发自己洒脱豁达的胸怀，表达了勇对现实，不屈服于挫折的人品，竹子被人格化，借竹缘情，托物言志，抒发\衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声\的情怀，表现\立根原在乱石中，任尔东西南北风\的坚劲，表达\写取一枝清瘦竹，乌纱掷去不为官\的气节。

画竹之外，画兰表现人要像兰一样幽静.持久.清香.不浮不躁不争。

板橋画石，与前人不同，前人很少将石作为主题形象表现，郑板桥有时将石作为主题，画孤立峰石，有一幅题款\谁与荒斋伴寂寥，一枝一柱石上云霄，挺然直是陶元亮，五斗何能折我腰。\将石头与人品结合到一起。

　　讲到郑板桥的书画，有时会提到郑板桥书画润格问题，历代文人书画，有赠画，收礼品，收钱，后两者均是\犹抱瑟琶半遮面\，都不会有明码标价，郑板桥制定板桥润格，明码标价，这是历史上第一人，当时是惊骇世俗之举，“大幅6两，中幅4两，凡送礼食物，总不如白银为妙，公之所送未必弟之所好也，送现银则心中喜乐，书画皆佳，礼物既属纠缠，赊欠尤为赖賬，年老体倦，亦不能陪诸君作无益语言也。\讲得很率直明白，收钱不收礼，也不愿与求画者多啰嗦。
颜梅华画郑板桥像。

　　关于郑板桥画竹，说法比较多，最普遍的一个说法就是，郑板桥在知县的任上因为为民造福，触动了当地豪绅的利益，最后被迫辞官回家靠卖画为生。

　　虽然郑板桥不在官场，但他的诗书画，世称三绝，是清代很有代表性的文人画家。他之所以画竹40年，是因为喜竹爱竹。

　　郑板桥一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。他的竹之所以有名，得益于其中的超然风韵。在他看来，竹子坚强，就算是炎炎烈日下，它依然葱葱矗立；竹子还有“节”，这个节是郑板桥最为看重的，能经历磨难而不变节，不改初衷，这与郑板桥的脾性也是极为契合。

　　在郑板桥的笔下，竹风瘦削但挺拔，竹节屹立分明，内含一股直冲云霄的气概，那墨色淋漓中的竹子，仿佛有灵气一般，即便是风雨萧瑟，依然质感分明。

　　在郑板桥晚年画的《竹石图》中，能看到其四十年沉淀的最终升华。他为此画题诗曰：“四十年来画竹枝，日间挥笔夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时”。

　　这幅竹石图全幅水墨，画面清新，虽只用墨色，但却能感到竹子的翠色，整幅画面浓淡分明，没有一丝杂乱，充分体现出郑板桥晚年去繁提精的深刻画意。

　　关于这一点，郑板桥在其《题画竹》中已有充分说明：“盖竹之体，瘦孤高，枝枝傲雪，节节千霄，有似君子豪气凌云，不为俗屈。故板桥画竹，不特为竹写神，亦为竹写生。瘦劲孤高，是其神也；豪迈凌云，是（其）生也。”

　　从入境至化境，郑板桥的悟来源于他对竹子的痴迷。据说他在家中前后院都种满了竹子，以便于随时随地，不同季节观察竹子的生长状况。他画竹的时候，心中有竹，下笔自然顺畅豁达。

　　在郑板桥的笔下，他的竹子永远都有一股积极的生命力，顽强中体现着谦虚，正所谓竹如其人。除了用画作来表现竹子，郑板桥的诗作中也体现了对竹子的热爱，竹子的清高气节在他的诗画中浸透而出，这是文人的精神体现，也是郑板桥为人的体现。

　　启功先生就曾评价郑板桥：“平心而论，板桥的中年精楷，笔力坚卓，章法联贯，在毫不吃力之中，自然地、轻松地收到清新而严肃的效果。拿来和当时张照以下诸名家相比，不但毫无逊色，还让观者看到处处是出自碑帖的，但谁也指不出哪笔是出于哪种碑帖。”

　　郑板桥的画作和其书法同源而出，画作中体现的是他才气，这种才学营造出的画意的氛围是多年深厚的文学修养和功底的沉淀而成。他的技法中有他自己的东西，可以说，郑板桥把自己对人生的态度都画进了竹子里。

　　按照荣宏君先生考证，郑板桥之所以画竹子，与郑的童年经历有关，在那个观察世界的时间段，他生活在竹子的世界里，这个世界就像一个梦，带着童年的温度保留了下来。

　　第二，郑板桥画竹，是他把竹子作为了终身的学问。“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”绘画并不是一种重复，而是不断地探求，他不是坚持画了四十年，而是总觉得可以再提高，探索了四十年。

　　第三，画竹与对竹画的欣赏是一时风尚。梅兰竹菊是中国传统题材，其实人们有普遍审美和普遍认同。某个画家专门画一种谁都不认同的东西，这种情况是很难想象的。

　　第四，画竹是市场的塑造。谁都能画竹子，郑板桥也能画别的，但是，市场是你哪个有标志性就追逐你哪一个，强化你哪一个。扬州八怪各有所长，并不是每个人只能画某种，而是市场要塑造你这种，郑板桥也如是。

　　郑板桥，以画竹为一生嗜好，很多古代大家都有专攻，这也是一个人精神专一专注的体现!

　　中国古人并不像现在的人动不动要做个全才，他们相对思想淳朴，追求高层次的精神境界。

　　郑板桥在官场几十年，看尽官场黑暗，叹怜人间疾苦，不与恶心的人同流，以竹明志有气有节!

　　郑板桥画竹40年，以竹作诗，写竹入画，咏竹言志，竹子对他来说不再是简单的竹子，而是他刚正不阿，宁折不弯，胸怀天下的人格写照。

　　壹“一竹一兰一石，有节有香有骨”。

　　郑板桥画竹，将自身的气质，节操与风骨融入到了自己的创作当中，所画的竹子，简洁，清劲，却又透漏着一丝傲气。那么，身为扬州八怪之一的郑板桥为何选择竹子为作为创作意象呢？

　　首先，竹的形象是正直，奋进，质朴。虚怀的，这正符合郑板桥内心的追求。

　　郑板桥的一生，坎坷曲折，尝遍了生活中的酸甜苦辣，看尽了世间的人情冷漠，他二十岁左右中秀才，却直到四十岁中举人，四十四岁中秀才，他曾经自嘲自己是康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。二十余年里，郑板桥以卖画为生，家境贫困，其父其子相继去世，而在扬州卖画时，郑板桥更是饱尝人世间的风雨冷暖，但是，家境虽然贫寒他却一直在坚守者文人的气节。

　　直到50岁时，到范县为官，在为官的数十年里，他勤政爱民，深受百姓的爱戴，但是他正直，高洁，爱民、勤政的个人品格与当时昏暗的官场格格不入。因此，他最终辞官归去，不愿同流合污。

　　郑板桥是一个有气节有风骨的文人，这与清瘦而又有倔强之气的竹子相似，因此，竹子成为他最佳的创作意像。

　　在郑板桥的笔下，竹子所象征的是一种人格，一种力量，一种追求，一种趣味以及一种意境。

　　“遇着青山便栽竹，短长高下总清风。”竹子是自身清风亮洁的象征；“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任你东西南北风。” 竹子是一种坚毅力量的象征；“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。” 竹子也是关怀百姓的一种象征。竹子在郑板桥的笔下，是自我内心的表达，自我灵魂的寄托。

　　贰“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”

　　40年的画竹时光，郑板桥画了许多竹子，而我们在欣赏郑板桥竹画的时候，要注意的是郑板桥画竹的三大境界，分别是眼中之竹，胸中之竹，笔下之竹。

　　眼中之竹，即眼睛所看到的竹子形象，郑板桥在生活中仔细，反复的观察竹子的形象，他认为画竹所需要是来自于对大自然的观察，讲求师法自然。

　　胸中有竹，指的是绘画者记忆中的竹子，是绘画者将现实中的竹子经过反复推敲与探索，形成自己的竹子，这个过程可以理解为一种提取，是将现实之物转化为心里之物。

　　笔下之竹，即将自己心里所想的展现在纸张上面，这个过程可以理解为升华，打破束缚，将心里之物通过修饰变得更加美好。

　　总的来说，郑板桥的画竹的三大境界是对自然之景的观察，领悟以及创造。

　　叁“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任你东西南北风。”

　　总的来说，郑板桥之所以画竹40多年，主要因为便是竹子所象征的与郑板桥所追求的是同类。

　　同时，在笔者看来，40年的时间里，竹子早已成为了郑板桥的朋友，知己，而不是一件“死物”。

　　郑板桥赋予了竹子生命，而竹子也成为了郑板桥灵魂的寄托。

　　1.、中国人自古讲究光祖耀宗！

　　2、苦读寒窗十载，金榜题名！

　　3、做个一官半职，在大多数中国人心中，是功成名就光祖耀宗的好事！

　　4、然而古代官场昏暗，贪腐成风，鱼肉百姓！与读圣贤书做圣贤人的初心不符，有良心的官员不愿随波逐流！

　　5、具有高风亮节的清官，大有“当官不为民做主，不如回家卖红暑”的气节！

　　6、郑板桥就属于不鱼肉百姓的好官！

　　7、辞官后致力于艺术创作，特别画竹子达到极高水平！以此表达自己追求的人生境界：气节！

　　身为县令亲眼目睹了官场腐败，百性疾苦，而一己之力难挽万丈狂澜。力不从心，只能弃官而走，寄情于水墨丹青，以竹子高风亮节自喻，盼官员自律，文人自洁。此乃郑板桥画竹卖竹赞竹之真证思想内含。在此过程中，他看透人情冷暖，世道沧桑。诗云:四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。

　　从此诗中，看出他对人生百态，世道沧桑体味之身受之深。正所谓:

　　饱暖富豪充凤雅，饥馑画人爱银钱。

　　这是在写现实社会对他的印象，也是他辛酸怀才不遇，愤闷心里之写照。

　　竹子一节一节的笔直不曲，象征着坚硬不屈，正好符合郑板桥的为人性格！

　　郑板桥，原名郑燮，是清朝时期著名的政治家，书法家，画家。由于文彩横溢，一举就考中了秀才，但是他为官清廉，从不欺压百姓，看不得百姓饱受饥饿之苦，又逢得官场黑暗，尔虞我诈，愤怒辞官，以卖画为生！因为他倔强的性格和竹子很像，便不分昼夜的去观察竹子，最后对竹子了如指掌，所以竹子便成了他一生主要的作画对象，胸有成竹说的就是他的画！

　　著名的诗词代表作《竹石》，

　　咬定青山不放松，立根原在破岩中。

　　千磨万击还坚韧，任尔东南西北风。

　　由此诗便不难看出，郑板桥为人敢做敢当，性格坚韧，目标如一，因此，能坚持画竹四十年并不稀奇！

　　只要功夫深，铁杵磨成针！由此看来，坚持总会有回报！

　　宦海归来两袖空、坐看贪官地刮通。

　　臣海归来两袖空，逢人卖竹画清风，

　　世人赞你好清官，人间留下你美名。

　　回答郑板桥为何爱画竹之前，介绍一下郑板桥其人。

　　郑板桥原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。江苏兴化人，祖籍苏州。

　　清代书画家、文学家。康熙秀才，雍正举人，乾隆进士。

　　曾任山东范县、潍县县令，政绩显著，后辞官后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。